Bitches Brew

1969년까지 데이비스의 핵심 작업 밴드는 테너 색소폰의 웨인 쇼터, 베이스의 데이브 홀랜드, 일렉트릭 피아노의 칙 코리아, 드럼의 잭 디조넷으로 구성되었다.^[18] 디조넷을 뺀 이 그룹은 조 자비눌, 존 맥러플린, 토니 윌리엄스, 허비 행콕도 참여한 《In a Silent Way》 (1969년)를 녹음했다. 이 음반은 일렉트릭 피아노, 기타, 재즈 퓨전 스타일과 같은 전자 악기를 통합한 데이비스의 "일렉트릭 시대"의 시작을 알렸다.^[18] 다음 스튜디오 음반을 위해 데이비스는 그의 전자와 퓨전 스타일을 더 깊이 탐구하기를 원했다. 1969년 봄부터 8월까지 그의 5곡과 함께 투어를 하면서, 그는 그의 밴드가 연주할 새로운 곡들을 소개했는데, 그 중에는 〈Miles Runs the Voodoo Down〉, 〈Sanctuary〉, 〈Spanish Key〉 등이 있다.^[19] 그의 경력의 이 시점에서 데이비스는 컨템포러리 록과 펑크 음악, 캐넌볼 애덜리와 함께 연주한 자비눌의 연주, 그리고 영국의 작곡가 폴 벅마스터의 작품에 영향을 받았다.^[20]

1969년 8월, 데이비스는 그의 밴드를 모아 리허설을 했다, 예약한 녹음 세션 1주일 전에. 그의 다섯 작품뿐만 아니라, 그들은 자비눌, 맥러플린, 래리 영, 레니 화이트, 돈 앨리어스, 주마 산토스, 그리고 베니 모핀과 함께 했다.^[19] 데이비스는 처음에는 세 대의 피아노에 대해 간단한 화음을 썼고, 더 큰 규모의 작곡의 스케치로 확장했다. 그는 그 그룹에게 "음악 스케치"를 보여주었고 그들이 그가 선택한 화음을 연주하기만 하면 떠오르는 것은 무엇이든 연주할 수 있다고 말했다.^[21] 데이비스는 이 음반이 나아갈 방향에 대해 확신하지 못했고, 제작된 것이 "일부 미리 짜놓은 게 아니라" 즉흥적인 과정으로부터 나온 것이라는 확신이 없었기 때문에 각각의 곡을 편곡하지 않았다.^[22]

음반 제목이 어디에서 유래했는지 알 수 없고, 어디서 유래했는지에 대해서는 다양한 이론들이 있다.^[23] 어떤 사람들은 이것이 60년대의 문화적 변화를 그에게 소개시켜준 마일스의 삶의 여성들에 대한 언급이었다고 믿는다.^[23][24] 다른 사람들은 아프리카계 미국인들에게 "빗치(bitches)"는 때때로 무언가를 잘하는 사람을 긍정적으로 지칭하는 은어가 될 수 있기 때문에 "빗치"가 음악가 그 자체일 수도 있다고 생각한다. 다른 설명이 제시되었다.^[23]

《Bitchs Brew》는 1970년 3월에 발매되었다. 이후 4개월 동안 상업적인 탄력을 받아 1970년 7월 4일 일주일 동안 미국 빌보드 200에서 35위로 정점을 찍었다. 이 음반은 데이비스의 차트에서 최고의 성과로 남아있다.^[25] 2003년 9월 22일, 이 음반은 미국에서 100만 장을 판매했다는 이유로 미국 음반 산업 협회로부터 플래티넘 인증을 받았다.

• Salon Entertainment: a Master at dangerous play
• A history of jazz fusion
• Miles Davis – The Electric Period
• Article by Paul Tingen: Complete Bitches Brew Sessions boxed set at the Miles Beyond site
• Article by Paul Tingen: In a Silent Way and Bitches Brew
• The Sorcerer of Jazz