Billie Holiday

Anque nos últimos años fíxose una gran meyora en rellación a la investigación biográfica sobre Billie Holiday, la so vida sigue teniendo tantu numberosos episodios entá desconocíos, como diversos aspeutos permeados d'elementos míticos y llexendarios, toos ellos incentivaos pola mesma artista na so autobiografía.

Primeros años

Nacida en Filadelfia (Pennsylvania) el 7 d'abril de 1915, Eleanora Fagan (Billie Holiday) creció en Fells Point, un barriu de Baltimore. La so madre, Sadie Fagan, tenía tan solo trece años cuando ella nació. Per otru llau, el so padre Clarence Holiday, guitarrista y baxista de jazz que tocó na orquesta de Fletcher Henderson, tenía quince. Los padres de Billie nunca se casaron, de manera que'l so padre nun tuvo mayor torga al abandonales cuando entá yera un ñácaru. La so madre, descomanadamente nueva pa tanta responsabilidá, abandonaba con frecuencia a la neña, dexándola en manes de parientes que nun teníen bien bona reputación.

A la edá de diez años, Billie foi unviada a una escuela católica, n'almitiendo ser violada. Anque tendría de tar na escuela hasta algamar la edá adulta, un amigu de la familia ayudar a escapase dos años dempués. En 1927, madre y fía colar a Nueva Jersey, treslladándose darréu a Brooklyn. Una vegada en Nueva York, amás d'ayudar a la so madre colos sos trabayos d'ayuda doméstica, Billie empezó a exercer la prostitución.

Esiste ciertu discutiniu en referencia a la paternidá de Holiday. Esti desconciertu xenerar pola copia del so certificáu de nacencia nos archivos de Baltimore, que amuesen como padre a Frank DeViese. Dellos historiadores consideren esto una anomalía, aniciada probablemente pol hospital o trabayadores del gobiernu (ver Donald Clarke Billie Holiday: Wishing on the Moon, ISBN 0306811367). Clarence Holiday aceptó la paternidá pero foi a dures penes un padre responsable. Billie escasamente ver, y si facer, aprovechaba pa pidi-y dineru por aciu el chantaxe, amenaciando con cunta-y a la novia del so padre qu'ella yera la so fía.

Escontra 1930-1931, Billie Holiday cantaba yá con frecuencia en dellos clubes de Nueva York. D'esta manera, la so  popularidá empezó a encimentase en 1933 cuando'l productor John Hammond faló d'ella públicamente na so columna de prensa, y darréu llevó a Benny Goodman a una de les sos actuaciones. Dempués de la grabación d'una prueba nos estudios de Columbia, Billie xunir a un pequeñu grupu de músicos empobinaos por Benny Goodman pa llograr tener el so debú comercial el 27 de payares de 1933 col cantar "Your Mother's Son-In-Law".

Primeros ésitos profesionales

En asitiándose en Harlem, Holiday empezó a cantar en numberosos clubes de manera informal. Alredor de 1932, el productor John Hammond afayar nel club Monette's (entá esisten delles disputes ente historiadores alrodiu de quién foi'l primeru n'escuchala y promovela, anque de manera xeneral coinciden en que foi Hammond.) El famosu productor, dispunxo delles sesiones pa ella xunto a Benny Goodman. El so primer discu sería'l yá mentáu Your Mother's Son-In-Law. (1933).

Realizó les sos primeres grabaciones d'estudiu sol sellu Columbia, hasta 1933, pa darréu siguir un añu con Brunswick en 1935. A lo llargo d'estos primeros años grabó xunto a dalgunos de los meyores músicos de la hestoria del jazz, como Ben Webster, Benny Goodman, Roy Eldridge, Johnny Hodges o Jonah Jones, ente otros. Teddy Wilson encargar d'axuntar a estos músicos y formar asina selectos conxuntos instrumentales de tamañu amenorgáu.⁴​ Nesti curtiu periodu destaquen «If You Were Mine» (1935) «These Foolish Things» y «I Cried for You» (1936), nel formatu habitual pa grabaciones d'alta calidá de la dómina, esto ye, vinilu a 78 RPM.

Foi mientres esi periodu de tiempu cuando tuvo los sos primeros ésitos como cantante. El 23 de payares de 1934 cantó n'el teatru Apollo,  actuación de la cual llogró bien bones crítiques. La so presentación col pianista y posterior amante Bobby Henderson, tuvo gran relevancia a la de consolidar el so prestíu como cantante de jazz y blues. Poco tiempu dempués, Holiday empezó a presentase en numberosos clubes na cai 52 y en Manhattan con regularidá.

Ente los años 1937 y 1940, Holiday alternaría de los sellos Brunswick a Vocalion, grabando importantes estándares como «My Last Affair (This Is)» (1937), «I Can't Get Started» (1938) y «Night and Day» (1940); amás, estrenaría futuros ésitos de la so carrera como fueron «Strange Fruit» (1939), o «Fine and Mellow» como una de les composiciones propies, según otres menos conocíes, «Everything Happens for the Best» (1939). Dalgunes d'estes grabaciones seríen el so debú y grabaríense darréu con más ésitu, como «He's Funny That Way» (1937), «My Man» (1937) o «You Go to My Head» (1938). Les nueves incorporaciones a les bandes de Holiday fueron tantu la del saxofonista Lester Young en 1937, como'l trompetista Charlie Shavers a principios de 1939; Billie Holiday empezaría a finales de 1938 a cantar nel club nocherniegu neoyorquín Café Society xunto al pianista Sonny White,^{[[[wikipedia:Verificabilidad|cita riquida]]]} lo que favoreció l'estrenu d'obres menores y estándares menos conocíos, amás d'arreglos instrumentales atípicos: Brunswick 8259 y Vocalion 4783.

Comparada con otres cantantes de jazz, Holiday tenía una tesitura llindada, de solo una octava. Ella compensó esa dificultá con un sentíu rítmicu implacable, una sutil espresión, y una inmediatez emocional. Más tarde, trabayó con estrelles como Lester Young, Count Basie y Artie Shaw, convirtiéndose asina nuna de les cantantes negres de jazz con mayor reputación. Sicasí, tenía prohibíu usar la entrada principal y tenía d'esperar nun cuartu escuru lloñe del públicu antes d'apaecer n'escena. Esplicaba'l sentíu del efeutu dramáticu que presentaba nos sos cantares diciendo: «Yo viví cantares como esa». Inclusive cuando yera nuevu y cantaba cantares triviales y populares, el so tonu únicu y el so compromisu emocional, faíen de la so presentación daqué bien especial.

Últimos años y muerte

Holiday tuvo un problema de adición a les drogues psicoactivas (anque nunca se supo con seguridá), usándoles mientres cuasi tola so vida. Fumaba mariguana dende los dolce o trece años d'edá. Sicasí, foi la heroína la droga que la destruyó. Nun ta claru quién foi'l qu'introdució a Holiday nel mundu de les drogues, pero historiador y fontes contemporánees coinciden en qu'empezó a consumir intravenoses de manera abusiva, alredor de 1940.

Los ésitos de Holiday fueron estropiaos pol so creciente dependencia de les drogues y el alcohol, según poles sos rellación abusives. Esto afectó tanto a la so voz, como a les sos posteriores grabaciones: el so espíritu nuevu foi reemplazáu por un matiz de reconcomiu, que, con too y con eso, impactó n'otros artistes ensin dulda. Inclusive dempués de la so muerte, tuvo inflúi sobre cantantes tales como Janis Joplin, Nina Simone o Amy Winehouse. En 1972, Diana Ross actuó pa la película Lady Sings the Blues, basada na obra autobiográfica de Holiday. La película foi tou un ésitu comercial amás de ganar la nominación a meyor actriz pa Ross. En 1987, U2 llanzó Angel of Harlem, rindiéndo-y a homenaxe.

La so vida personal foi tan aturbolinada como los sos cantares. Casóse col trompetista Jimmy Monroe el 25 d'agostu de 1941. Mientres entá taba casada con Monroe, caltuvo una rellación col trompetista Joe Guy. Finalmente, acabó per divorciar se de Monroe en 1947, mientres se dixebraba tamién de Guy. El 28 de marzu de 1952, Holiday casar de nuevu, pero esta vegada con Louis Mckay, un “xusticieru” de la mafia. Mckay, al igual que munchos de los homes que formaron parte de la so vida, yera violentu, pero trató de sacala de les drogues. Nel momentu de la so muerte, yá taben separaos.

Holiday declaró abiertamente la so bisexualidá, polo que surdieron los rumores de la so aventura cola actriz Tallulah Bankhead. Bankhead desmintió diches bilordios.

Les sos últimes grabaciones en Verve son recordaes como les grabaciones Commodore y Decca de venti años tras. Delles de los sos cantares, como «God Bless the Child», «I love you Porgy» o «Fine and mellow» llograron convertise en clásicos del jazz. En 1957, el programa The Sound of Jazz, de la CBS, retresmitió una interpretación de «Fine and mellow» realizada por Billie Holiday de la mano de Ben Webster (saxofón), Lester Young (saxofón), Vic Dickenson (trombón), Gerry Mulligan (saxofón) y Coleman Hawkins (saxofón), quien s'alternaben con Holiday pa executar soles presees de gran brillantez nuna estructura cíclica típica del blues. Esta interpretación ye considerada una de les más relevantes na hestoria del jazz. Dos años más tarde, tanto Young como Holiday morrieron. Sicasí, unos díes antes, grabaron esi mesmu estándar con un equipu téunicu de mayor calidá, que nun foi usáu pa la tresmisión del programa en televisión.

En 1958 publicóse Lady in Satin, el so trabayu más conocíu y penúltimu álbum que llogró completar y publicar en vida. Les temes grabaes son toos importantes estándares del jazz, iguaos pa orquesta, lo cual oldea coles minúscules formaciones prototípiques del jazz. La so receición foi desemeyada: The Penguin Guide to Jazz dio 3 estrelles sobre 4 considerando'l discu una visión voyeurística d'una muyer vencida»; ente que Allmusic dalu 4,5 sobre 5.⁵​

Cuando Holiday presentó un cantar en contra de los linchamientos, «Strange Fruit» (Abel Meeropol), con testos como «Southern trees bear strange fruit» («los árboles sureños carguen estrañes frutes») dio-y un puestu destacáu non yá na historia de la música, sinón tamién na d'Estaos Xuníos.⁶ ​Les sos últimes grabaciones fueron sol sellu de MGM, y destaquen All The Way, All Of You y Baby, Won’t You Please Come Home? . Nestos dos últimes (amás del restu de la sesión) apréciase una voz menos aburuyada de lo común, polo que s'abarrunta l'aceleración de la canal de voz.

Foi arrestada por posesión d'heroína y tuvo ocho meses en prisión. La so tarxeta pa trabayar nos clubes de Nueva York (la New York City cabaré card) foi revocada, lo que imposibilitó el so trabayu en clubes mientres los últimos dolce años de la so vida. Darréu foi víctima d'una estafa sobre les sos ganancies y morrió con tan solo 0.70 dólares nel bancu y 750 dólares n'efeutivu. A finales de mayu de 1959, foi hospitalizada por dolor nel fégadu y problemes de corazón. Foi condergada a arrestu domiciliariu'l 12 de xunetu per posesión de narcóticos, yá qu'en 1959, l'adicción a los narcóticos yera considerada un crime. Billie Holiday permaneció so custodia policial hasta la so muerte por cirrosis hepática, el 17 de xunetu de 1959, a la edá de 44 años. L'artista foi soterrada nel campusantu Saint Raymond, n'el Bronx de Nueva York.

La inconfundible voz de Billie Holiday foi camudando col tiempu. La so primer grabación, realizada a mediaos de 1930, amosó una voz infantil y lleno de vitalidá. A principios de 1940, la so forma de cantar empezó a volvese más suxerente gracies a la so gran capacidá interpretativa. Foi mientres aquellos años cuando grabó'l so personal «Strange Fruit» y «I Cover the Waterfront

Munchos describíen la so voz como cariñosa, dulce, anque foliada, esperimentada, murniu y sofisticada. A midida que foi creciendo, los efeutos del so abusu siguíu de les drogues camudaron considerablemente'l rexistru de la so voz, convirtiéndola nuna daqué más ronca. La so postrera gran grabación foi «Lady in Satin», llanzada en 1958 y revelaba a una muyer con un rexistru llindáu, pero que'l so fraseo y emotividá yera maraviyosa. La grabación tuvo'l respaldu d'una gran orquesta, dirixida por Ray Ellis, quien faló del álbum en 1997, alegando: «Podría dicir que'l momentu más emocionante foi cuando la escuché interpretar "I'm a Fool to Want You". Había llárimes nos sos güeyos [...] Dempués de terminar fui a la sala de control y escuché toles temes. Tengo qu'almitir que fui infeliz cola so presentación».

Senciellos^[13]

Composiciones

• 1936: "Billie's Blues aka I Love My Man"
• 1939: "Our Love Is Different"
• 1939: "Long Gone Blues"
• 1939: "Fine and Mellow"
• 1939: "Everything Happens For The Best"
• 1940: "Tell Móreme and More and Then Some"
• 1941: "God Bless the Child"
• 1944: "Don't Explain"
• 1949: "Somebody's On My Mind"
• 1949: "Now or Never"
• 1954: "Stormy Blues"
• 1956: "Lady Sings the Blues"

Nunca grabaes

• 1939: "Lost At the Crossroads of Love"
• 1940: "Say I'm Yours Again"
• 1949: "Close Dem Eyes My Darlin'"
• 1952: "Please Don't Do It In Here"
• 1952: "You'd Do It Anyway"
• 1955: "Preacher Boy"
• 1957: "I'm Left Alone"
• 1957: "Who Needs You (Baby)"

Premios Grammy

Los Premios Grammy por Meyor álbum históricu foi presentáu dende 1979.

Otros honores

Homenaxes

• 1972, Diana Ross interpretó a Holiday na película Lady Sings the Blues, basada na autobiografía de 1956 del mesmu nome. La película mereció-y a Ross una nominación al Óscar por meyor actriz.
• Foi interpretada por Ernestine Jackson na obra Lady Day at Emerson's Chigre and Grill por Lanie Robertson.
• Paula Jai Parker interpreta a Holiday nel episodiu 7 de la serie Touched by an Angel, tituláu "God Bless the Child," el títulu deriva d'un cantar compuestu por Holiday.^[17]
• El pianista de jazz Mal Waldron realiza una grabación tributo na qu'inclúi:
  • Left Alone (Bethlehem, 1959)
  • Blues for Lady Day (Black Lion, 1972)
  • Left Alone '86 with Jackie McLean (Paddle Wheel, 1986)
  • No More Tears (For Lady Day) (Timeless, 1989)

Honores

• 1987, Billie Holiday recibe de forma póstuma'l Premiu Grammy a la carrera artística.
• 1993, el cantante de R&B Miki Howard llanzó un álbum dedicáu a Holiday tituláu Miki Sings Billie.
• 1994, el serviciu postal estauxunidense presenta una estampilla de Billie Holiday.
• 1999, Holiday algama la posición #6 en VH1's 100 Greatest Women in Rock n' Roll.
• 2000, foi incluyida nos Salón de la Fama del Rock.

• "The Day Lady Died," un poema de 1959 de Frank O'Hara.
• En 1988 el grupu U2 llanza "Angel of Harlem" nel so honor.
• "My Only Friend" por The Magnetic Fields, ye un tributu pa Billie Holiday.
• En "The Blackest Day" de Lana Del Rey mentar.

• 1959: Chelsea at Nine
• 1957: The Sound of Jazz, CBS Television, 8 d'avientu de 1957
• 1950: 'Sugar Chile' Robinson, Billie Holiday, Count Basie and His Sextet
• 1947: New Orleans
• 1935: "Symphony in Black", curtiu (con Duke Ellington)
• 1933: The Emperor Jones, apaeció como extra.

Apaiciones en televisión

(1) = Disponible n'Audiu (2)= Disponible en DVD

• 
  Con Al Dunn (bat.), Bobby Tucker (pianu) y posiblemente Benny Fonville (contrabaxu).

• FAGAN, Eleanora y DUFTY, William (1988). Lady sings the blues. Barcelona: Ed. Tusquets, páx. 232. ISBN 84-7223-637-4.
• XURÁU, Miquel y THARRATS, August (2008). Billie Holiday, cantares. Barcelona: Discmedi/Blau, páx. 64 y 2 CD.
• (en francés) Marc-Édouard Nabe, L'âme de Billie Holiday, París, Denoël, 1986.

• Wikimedia Commons tien conteníu multimedia tocante a Billie Holiday.
• Biografía de Billie Holiday n'español
• Discografía escoyida
• The African American Registry - Billie Holiday
• Discography of Billie Holiday
• Billie Holiday Timeline
• «Billie Holiday». en Find a Grave. (n'inglés)
• Rellatu y música sobre Billie Holiday en Sinfonía de la mañana (24/02/2017), Radio Clásica, RTVE.