D.C. Hardcore

In Washington bildete sich eine der ersten Hardcore-Punk-Szenen in Amerika. Bereits 1977 gründeten sich die Bad Brains, die bereits kurze Zeit später als Vorbild für nachfolgende Bands gelten sollte. Die Bands, die sich als erstes neben den Bad Brains gründeten, waren die Teen Idles und die Untouchables. Untrennbar mit dem D.C. Hardcore-Punk verbunden ist die Person Ian MacKaye, einer der Gründer der Teen Idles. Er war es, der mit seinen Texten den Straight-Edge-Gedanken begründete, der sich schnell auch in anderen regionalen Hardcoreszenen ausbreitete. Auch das von ihm mitbegründete Label Dischord Records gehört zu den Eckpfeilern des Washingtoner Hardcoreszene. Nach wie vor veröffentlicht es die meisten Bands.

Anfang der 1980er Jahre folgte eine große Welle von Bands. So gründeten sich unter anderem mit Minor Threat, Government Issue, Youth Brigade, S.O.A., Scream, The Faith wichtige Bands. Schnell bildete sich eine Underground-Szene mit Fanzines und eigenen Labeln.

Gegen Mitte der 1980er Jahre schwächte die Bewegung ab. Die gerade Anfang der 1980er Jahre regelrecht explodierende Szene geriet zunehmend in Orientierungsschwierigkeiten, einige Bands lösten sich auf. Aber nicht nur in Washington, auch in anderen Städten wie etwa New York gab es eine Phase, in der die Hardcore-Punk-Szene sich teilweise aufzulösen schien. Andi Radin, ehemaliger Bassist von Funeral Diner, beschreibt dies so:

Im Frühling 1984 gründet sich mit Rites of Spring die erste Band, die als Emotional Hardcore-Punkband bezeichnet wird.1985 wird im D.C. Sound als Revolution Summer bezeichnet. Der neue Sound, der auch von ruhigeren Post-Hardcore-Bands wie Embrace geprägt wird, lässt viele neue Bands entstehen. Neben den Bands der ersten Welle des Revolution Summer entstehen mit der zweiten Welle Bands wie etwa Rain.

Neben Bands wie Swiz, Touchdown oder Device entstand ab etwa Mitte der 90er eine neue Welle von Emo- und Post-Hardcore-Bands, so vor allem Anascara, Sleepytime Trio, Four Hundred Years, Engine Down, im weiteren Verlauf dann Q And Not U oder Pg. 99, City of Caterpillar und Andere.

Daneben gründeten sich etwa mit Better Than a Thousand oder Good Clean Fun auch immer wieder klassischen Hardcore-Punk spielende Gruppen.

Gerade im Gegensatz zu anderen Eastcoast-Hardcore-Punkzentren, wie dem New York Hardcore (NYHC), galt und gilt der Hardcore-Punk-Sound aus der Hauptstadt Amerikas eher als Rückbesinnung auf die Punk-Wurzeln.

Während der Sound aus New York City zu den härtesten in der Hardcore-Punk-Szene gehört und auch spieltechnisch ausgereifter wirkt, aggressiver, meist nicht ganz so schnell und stärker vom Metal inspiriert ist, stellen die Hardcore-Punk-Bands aus Washington D.C. und von der Westküste der USA musikalisch ein stärker am Punkursprung angelehntes Gegengewicht dar.

Charakteristisch ist beispielsweise der meist schrammelig wirkende Klang der Gitarren, der den Sound von Minor Threat^[2] prägte. Dies beeinflusste nicht nur Hardcore-Punkbands, sondern auch frühe Emo-Bands aus Washington und galt auch anderen Hardcore-Bands als musikalische Grundlage.

Weiterhin gelten auch die späteren – teilweise ruhigeren – Post-Hardcore und Emo-Klänge als D.C. Hardcore bzw. D.C. Sound. Stilbildend wirkten hier für den ruhigeren Post-Hardcore vor allem Ian McKayes Band Embrace und später Fugazi, sowie Hoover. Eher als emotional Hardcore bezeichnete Bands, die prägend waren, sind vor allem Rites of Spring, Fire Party und Moss Icon.

Emocore und Post-Hardcore

Hauptartikel: Emo und Post-Hardcore

Washington D.C. und die örtliche Hardcore-Szene gelten auch als Anfangspunkt für die Subgenres Post-Hardcore und Emo. Gerade auf den emotional Hardcore bezogen: Was als Kritik am aufkommenden Macker-Verhalten – also an Machismo – innerhalb der Szene anfing, entwickelte sich bald zu einem sich nochmals selbstständigen Subgenre des Hardcore-Punks, das schnell in allen anderen Hardcore/Punk-Zentren Einzug hält.

Natürlich war auch der D.C. Hardcore geprägt von den sogenannten drei inhaltlichen Eckpfeilern Antifaschismus, Antikapitalismus und Antisexismus. Gerade deshalb schien das Aufkommen von diesen – den Grundsätzen entgegengesetzten – Verhaltensweisen auf sicht- und spürbaren Widerstand zu treffen.

Angefangen damit, dass viele Musiker, unter anderem auch Ian MacKaye enttäuscht waren über diese teilweise aufkommenden patriarchalen und „den-harten-markierenden“-Verhaltensweisen von Männern aus der Hardcore-Szene. Darauf hin begangen unter anderem er auch emotionale Momente in die Musik einzubauen.

Er prägte unter anderem mit Embrace und später mit Fugazi einen ruhigeren Sound, der auch vielen späteren Indie-Rock-Bands als Inspiration dient. Die Texte, gerade auch von Embrace, sind sehr selbstkritisch und selbstreflektierend.

Rites of Spring sind stärkerer am ursprünglichen Hardcore-Punk-Sound orientiert. Sie verbinden Mid-Tempo-Hardcore mit zu tiefst emotionalen Texten, dem neuartigen Gesang von Guy Picciotto, der zwischen fast wispernd und wütend, zwischen clean, melodiös, rau und emotionalen geschrienen Wörtern wechselt. Später folgten mit Moss Icon, Fire Party und in anderen Städten Bands, die diesen Emo-Sound weiterentwickelten.

Ian MacKaye hat, wie viele andere, den Begriff Emo immer abgelehnt. Legendär ist seine Aussage bei einem Embrace-Konzert, wo er in etwa sagte:

Ähnlich äußerten sich auch andere, wie etwa der Sänger der Band Rites of Spring, Guy Picciotto.

Folgend eine unvollständige Auflistung relevanter Bands.

Anfangszeit

Ende 1985 bis Anfang 1994

Anfang 1995 bis Heute

• Dischord Records
• Lovitt Records

• Mark Andersen, Mark Jenkins: Punk, DC. Ventil Verlag, Mainz 2006, ISBN 978-3-931555-86-3. 

• Punk the Capital. Dokumentarfilm, USA 2019, 90 Min., Regie: James June Schneider, Paul Bishow