Liste von Opernhäusern/Nord- und Mittelamerika

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Gegründet wurde das Opernensemble im Jahr 1980 durch das Kulturministerium der Provinz Québec. Es ersetzte die Opéra du Québec, die von 1971 bis 1975 existierte. Die Opéra de Montréal hat es sich zum Ziel gesetzt, insbesondere junge Sänger, Dirigenten, Regisseure und Bühnenbildner aus Québec zu fördern sowie in Ausbildung befindliche Sänger an ein größeres Publikum heranzuführen. Eine Besonderheit sind kurze Auftritte in Metrostationen. Als Hausorchester wechseln sich das Orchestre symphonique de Montréal und das Orchestre Métropolitain ab.

Opera Atelier präsentiert zwei Opern pro Jahr und ist zweijährlich international auf Tourneen. Sie verwenden historische Instrumente sowie Sets und Kostüme, die die Ästhetik der Epoche widerspiegeln.

Das Gebäude verfügt über zwei Veranstaltungsorte: das Hauptauditorium mit 2.765 Sitzplätzen und das Playhouse Theatre mit 668 Sitzplätzen.

Der Bau ist vor allem durch seinen neoklassizistischen Portikus mit dreieckigem Giebel geprägt und korinthischen Säulen. Im Innern sind Malereien von Jacobo Gálvez y Gerardo Suárez aus dem Jahr 1861 zu sehen.

Zum Repertoire gehören sowohl klassische als auch moderne Stücke.

Der Palast befindet sich im Historischen Zentrum Mexiko-Stadts. Das monumentale Gebäude gilt als das höchste und wichtigste Kulturhaus Mexikos, das sowohl dem Theater, dem Tanz, der Musik und Oper, den visuellen Künsten, der Literatur und der Architektur geweiht ist. Die UNESCO erklärte das Bauwerk deswegen 1987 zum Kunstmonument.

Die Oper wird gefördert mit Mitteln des Massachusetts Cultural Council. Sie ist bekannt dafür, dass sie neben den beliebten Werken auch Raritäten insbesondere der amerikanischen Opernliteratur vorstellt, beispielsweise Leonard Bernsteins Trouble in Tahiti.

Das Civic Opera House verfügt über 3.563 Sitzplätze und ist damit das zweitgrößte Opernauditorium in Nordamerika, direkt hinter dem Metropolitan Opera House in New York City. Es wurde für die Chicago Civic Opera erbaut und ist heute das ständige Zuhause der Lyric Opera of Chicago.

Sie wurde 1954 in Chicago unter dem Namen Lyric Theatre of Chicago von Carol Fox, Nicola Rescigno und Lawrence Kelly gegründet. In der ersten Saison gab Maria Callas als Norma ihr amerikanisches Debüt. 1956 wurde die Kompanie von Fox unter dem heutigen Namen neu formiert.

Sitz der Lyric Opera ist das Civic Opera House, ein 1929 erbautes Hochhaus. Es ist mit 3.563 Plätzen das zweitgrößte Opernhaus der Vereinigten Staaten (nach der New Yorker Metropolitan Opera).

Ende des 19. Jahrhunderts war das Opernhaus schnell zum bekannten Veranstaltungsort in Georgia geworden, wo viele berühmte Persönlichkeiten auftraten, wie beispielsweise John Philip Sousa, Ethel Barrymore, Oscar Wilde oder auch Franklin D. Roosevelt. Dieser Erfolg war vorübergehend, seit Anfang des 20. Jahrhunderts wurde das Opernhaus zunächst vorwiegend als Kino genutzt, seit Mitte des 20. Jahrhunderts stand es eine Zeit lang leer und war vom Abriss bedroht. Eine Initiative engagierter Bürger der Stadt führte schließlich zur Renovierung und zum Erhalt des Gebäudes; seit 1964 betreibt das Springer Theatre das Gebäude wieder als Theater.

Das Haus gilt als kulturelles Aushängeschild des Orange County und bietet regelmäßig Vorstellungen renommierter Künstler und Gruppen aus aller Welt. Zugleich ist es Heimat der Pacific Symphony, der Philharmonic Society of Orange County, der Opera Pacific und der Pacific Chorale.

Das Unternehmen wurde 1957 von Laurence Kelly und Nicola Rescigno als Dallas Civic Opera gegründet. Beide waren aktiv in der Lyric Opera of Chicago, ersterer als Regisseur, letzterer als künstlerischer Leiter.

Von 1957 bis 2009 hat die Dallas Opera in der Music Hall im Fair Park gespielt. Seit der Saison 2009 existiert jedoch das Margot and Bill Winspear Opera House, in dem nun gespielt wird, seit der Uraufführung von Moby-Dick von Jake Heggie.

Die Anlage ist die Heimat der Dallas Opera (die bis zur Saison 2008/2009 in der Music Hall im Fair Park auftrat) und des Texas Ballet Theatre. Das AT & T Performing Arts Center produziert auch originelle Programme und arbeitet mit lokalen und nationalen Organisationen zusammen, um eine Vielzahl anderer kultureller Darbietungen vor Ort zu präsentieren. Diese Angebote umfassen Musik, Tanz, Broadway-Shows, Konzerte und Vorträge.

Die Houston Grand Opera wurde 1955 gegründet. Die Vorstellungen wurden von 1966 bis 1987 in der Jones Hall gegeben, bis ein neues Gebäude errichtet wurde, das Wortham Theater Center, benannt nach einem wichtigen Förderer der Oper, S. Gus Wortham.

Zur Einweihung der neuen Spielstätte wurde die Oper Nixon in China in Auftrag gegeben, die aus der Feder von John Adams stammte.

Das Smith Center bietet internationale Musik- und Tanzkompagnien und beherbergt die Las Vegas Philharmonic und das Nevada Ballet Theatre.

Es gehört zu den vier wichtigsten Veranstaltungsorten des Los Angeles Music Center. Renoviert 1994, kann seine Sitzplatzkapazität, je nach Bedarf, zwischen 1600 und 2100 konfiguriert werden.

Das Music Center besteht hauptsächlich aus den vier Veranstaltungsgebäuden:

• Dorothy Chandler Pavilion, Opernhaus mit 3.197 Plätzen
• Ahmanson Theatre, Theater mit 1.600 bis 2.007 Plätzen, je nach Bestuhlung
• Mark Taper Forum, Theater mit 745 Plätzen
• Walt Disney Concert Hall, Konzerthalle mit 2.265 Plätzen

Das Los Angeles Music Center gehört dem Los Angeles County und wird getragen von den vier Kultureinrichtungen, dem Los Angeles Philharmonic Orchestra, der Center Theatre Group, der LA Opera sowie dem Los Angeles Master Chorale, deren Veranstaltungen jedes Jahr mehr als 1,3 Mio. Besucher zählen.

Die Metropolitan Opera Company wurde im Jahre 1880 gegründet und erhielt ein vom Architekten J. Cleaveland Cady erbautes Opernhaus, das zwischen der 39. und 40. Straße am Broadway lag. Am 27. August 1892 beschädigte ein Brand das Gebäude schwer. Nach umfangreichen Renovierungsarbeiten konnte die Spielstätte wieder öffnen und noch bis 1966 genutzt werden. Danach entschloss sich die Metropolitan Opera Company, ihren Sitz und damit ihr Opernhaus an ihren heutigen Standort zu verlegen. Das erste Opernhaus wurde 1967 abgerissen.

Die Metropolitan Opera eröffnete am 22. Oktober 1883 mit der Oper Faust (deutscher Titel Margarete) von Charles Gounod. Die Eröffnung des neuen Opernsaals im Lincoln Center am 16. September 1966 war gleichzeitig die Uraufführung von Samuel Barbers Antonius und Cleopatra.

Die New York City Opera wurde 1943 gegründet und war nach der Metropolitan Opera (MET) die zweitgrößte Kultureinrichtung ihrer Art in der Stadt. Ziel war es, durch günstige Eintrittspreise Opernbesuche für breitere Bevölkerungsschichten zu ermöglichen, weshalb der damalige Bürgermeister Fiorello LaGuardia die NYCO auch als „the people's opera“ bezeichnete. In der ersten Opernsaison 1944 wurden u. a. Giacomo Puccinis Tosca und Georges Bizets Carmen aufgeführt. Am 1. Oktober 2013 erklärte die NYCO ihre Zahlungsunfähigkeit und kündigte die Schließung und Abwicklung an. 2016 wurde die Opernkompagnie wiederbelebt.

Im Vorfeld des Baus wurde 1854 ein Wettbewerb ausgerufen, den der angesehene und vor allem in Philadelphia tätige Architekt Napoleon LeBrun gewann. An der Grundsteinlegung 1855 nahm der damalige Präsident der Vereinigten Staaten Franklin Pierce teil. Das Opernhaus wurde im Jahre 1857 fertiggestellt, die erste Aufführung war am 25. Februar des Jahres Il trovatore von Giuseppe Verdi. Die Academy of Music wird seither ununterbrochen als Opernhaus genutzt und ist somit das älteste für diese Zwecke genutzte Gebäude in den USA. Die Oper bietet Platz für ca. 3.000 Besucher und wird auch „Grand Old Lady of Broad Street“ (nach der Lage des Gebäudes an der Broad Street) genannt. Sie ist Sitz des Pennsylvania Ballet und der Opera Company of Philadelphia. Bis zu seinem Umzug im Jahre 2001 war dort zudem das Philadelphia Orchestra ansässig.

Es ist jedoch auch in der Rock- und Reggaeszene bekannt. Grateful Dead spielten zwei legendäre Konzerte im „Stanley Theater“. Zudem hatte hier der Reggaestar Bob Marley am 23. September 1980 seinen letzten Auftritt, bevor er im Mai 1981 starb.

Das Theatergebäude bietet Platz für rund dreitausend Zuschauer. Die Saison umfasst acht Monate (von September bis Mai), in der Regel werden fünf Einstudierungen pro Saison unternommen. Die Produktionen werden von Unternehmen der Region und Einzelpersonen subventioniert. Von Mai bis Juli gibt das Theater kostenlose Vorstellungen in Parks und Schulen, es erreicht dabei eine große Anzahl von Zuschauern.

Das Orchester und der Chor stehen für das Theater ständig zur Verfügung, mit Solisten und Dirigenten werden Verträge für einzelne Spielzeiten oder Produktionen abgeschlossen.

Das Unternehmen wurde 1976 als Southwest Virginia Opera Society (SVOS) gegründet.

Der Fokus des Unternehmens veränderte sich 1990, als Leon Natker als Generaldirektor eingestellt wurde. Das Unternehmen wurde in San Diego Comic Opera umbenannt. 2003 hieß der Name wieder geändert, zu Lyric Opera San Diego. Im Jahr 2011 meldete das Unternehmen Insolvenz an und hat seitdem keine Shows mehr gezeigt.

Das Theater ist Teil des Market Street Theatre and Loft District, das im National Register of Historic Places aufgeführt ist.

Sie wurde 1923 von Gaetano Merola gegründet, eröffnet wurde sie mit einer Aufführung von La Bohème. Gespielt wurde anfangs im Civic Auditorium in San Francisco. Die heutige Spielstätte, das War Memorial Opera House, wurde 1932 eröffnet.

Nach dem Tod Merolas 1953 übernahm Kurt Herbert Adler die Leitung bis zu seinem Ruhestand 1981. Adler holte viele Stars aus Europa nach San Francisco und führte die San Francisco Opera zu internationalem Renommee.

Die weiteren Generaldirektoren waren Terence McEwen (1982–1988), Lotfi Mansouri (1988–2001), Pamela Rosenberg (2001–2005) und seit Januar 2006 David Gockley.