Постдиско
Постдиско (англ. post-disco) — термин, используемый для описания жанров, широко использовавшихся с 1979 по 1986 год, которые появились после «смерти» диско в результате резонанса, произошедшего 12 июля 1979 года на чикагском мероприятии под названием «Disco Demolition Night» (рус. «Ночь уничтожения диско»), когда неприязнь к диско привела к уничтожению тысяч пластинок на бейсбольном поле. После этого радио массово отказалось от формата диско, а продажи пластинок с этим жанром начали стремительно падать[4].
| Постдиско | |
|---|---|
| Направление | популярная музыка |
| Истоки | диско, даб, электронная музыка, Hi-NRG, P-Funk, соул, ритм-н-блюз |
| Время и место возникновения | конец 1970-х — начало 1980-х, Нью-Йорк, США[1] |
| Поджанры | |
| итало-диско, дэнс-рок, дэнс-панк, буги, альт-дэнс, фристайл | |
| Производные | |
| дэнс-поп[1], хаус[2], техно[3], транс[1] | |
| См. также | |
| Список песен и исполнителей постдиско | |
 Медиафайлы на Викискладе | |
В начале 1980-х годов на Восточном побережье появилось андеграундное движение диско-музыки, которое было «упрощённым» и отличалось «радикально другим звучанием», которое «не было похоже ни на диско, ни на R&B»[1][5]. Эта сцена, известная как постдиско, ориентированная на мегаполис Нью-Йорка, изначально возглавлялась современными «урбан»-исполнителями (англ. Urban contemporary), которые противостояли чрезмерной коммерциализации и распаду диско-культуры. Постдиско развился из ритм-н-блюзового звучания, усовершенствованного Parliament-Funkadelic[6], электронной стороны диско, музыкальных техник даб-музыки и других жанров. Типичными постдиско-исполнителями были нью-йоркские D Train[5] и Unlimited Touch[5], характеризуемые более урбанистическим подходом, в то время как Material[7] и ESG[8] были более экспериментальными.
Постдиско, как и диско, был рынком на основе синглов[1], контролируемым в основном независимыми звукозаписывающими компаниями, которые добились успеха в чартах с начала до середины 1980-х годов. Большая часть творческого контроля находилась в руках музыкальных продюсеров и клубных диджеев, а не в руках исполнителей[1].
Термин «постдиско» часто путают и относят к отдельным стилям той эпохи, таким как буги[1][9], синти-фанк или электро-фанк[10][4]. Другие музыкальные стили, возникшие в эпоху постдиско, включают дэнс-поп[11][12] и итало-диско[4], что привело к развитию раннего альт-дэнса[1], клубного хауса[11][13][3][14] и техно-музыки[3][15][16][17].
История
Предыстория событий
США
Со спадом популярности диско радиостанции стали обращать внимание на другие жанры, такие как регги, панк-рок и/или нью-вейв, в то время как основные крупные диско-лейблы, в числе которых Casablanca, TK Records и RSO Records обанкротились. С прогрессом диско в сторону электронной музыки появились такие поджанры, как Hi-NRG, фристайл, итало-диско и буги,[18][4][19] последний из которых более остальных тесно связан с постдиско.[20][21]
Бразильский продюсер и первопроходец фьюжн-джаза Eumir Deodato был хорошо осведомлен о текущих тенденциях в американской андеграундной музыке, он помог провальной фанк-группе Kool & the Gang обновить имидж и записать наиболее успешные хиты в их карьере, путём адаптации их звучания к постдиско[22]. Первопроходец итало-диско, продюсер неамериканского происхождения Jacques Fred Petrus, основатель B. B. & Q. Band и Change, рассказывает о своем переходе с диско на постдиско: «Звучание изменилось на более фанково-танцевальный/ритм-н-блюзовый стиль»[23]. Французский авторский дуэт Henri Belolo и Jacques Morali, основавший успешную группу Village People, подписывает свою прежнюю диско-группу The Ritchie Family на RCA Records для издания альбома I’ll Do My Best (1981), который отражает радикальное изменение их звучания.[23] На западном побережье, особенно в Калифорнии, другой подход приводит к другому звучанию. Dick Griffey и Leon Sylvers III из SOLAR Records продюсируют альбом Rough Riders (1979) группы Lakeside, которая уже проявила эти новые тенденции и, как отметил Billboard, «инструментально демонстрирует экономичные/сдержанные аранжировки»[24]. Разбавленное постдиско появилось в альбоме Off the Wall (1979) Майкла Джексона, спродюсированном Куинси Джонсом, который помог многим молодым продюсерам найти новое направление танцевальной музыки[25] К прочим примерам раннего американского постдиско относятся Rick James и Teena Marie.[26].
Великобритания
В отличие от Соединенных Штатов, где движение анти-диско оказывало влияние на общее отношение к диско, в Великобритании постдиско в значительной степени опиралось на диско и различные элементы американского постдиско и других жанров (хотя эта ассоциация будет размыта уже к концу 1979 года).[26]. Ярким примером этого является сингл «Pop Muzik» группы M, возглавивший чарты по обе стороны Атлантики в 1979 году.
Согласно Billboard, американское постдиско представляло собой смесь различных жанров, с фокусом на электронную музыку и R&B, тогда как ключевым элементом британской сцены был джаз-фанк, на которой появились Chaz Jankel, Central Line и Imagination.
1980-е: золотое время
| Year | Song | Label | Artist | U.S. Dance[27] | U.S. R&B[27] | U.S. Pop[27] | U.S. M.R.[27] | U.K. Pop[28] |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1979 | «I Wanna Be Your Lover»[29] | Warner Bros. | Prince | #2 | #1 | #11 | ― | #41 |
| 1980 | «Celebration»[30] | De-Lite | Kool & the Gang | #1 | #1 | #1 ('81) | ― | #7 |
| «He's So Shy»[31] | Planet | The Pointer Sisters | #26 | #10 | #3 | ― | ― | |
| «And the Beat Goes On»[32] | SOLAR | The Whispers | #1 | #1 | #19 | ― | #2 | |
| 1981 | «Let's Groove»[33] | Columbia | Earth, Wind & Fire | #3 | #1 | #3 | ― | #3 |
| «Get Down on It» | De-Lite | Kool & the Gang | ― | #4 | #10 | ― | #3 | |
| 1982 | «Everybody»[34] | Sire, Warner Bros. | Madonna | #3 | ― | #107 | ― | ― |
| «Last Night a DJ Saved My Life»[35] | Sound of New York | Indeep | #2 | #10 | #101 | ― | #13 | |
| «Love Come Down»[36][37] | RCA | Evelyn King | #1 | #1 | #17 | ― | #7 | |
| «You Can Do Magic»[38] | Capitol | America | ― | ― | #8 | ― | #59 | |
| 1983 | «Holiday»[34] | Sire, Warner Bros. | Madonna | #1 | #25 | #16 | ― | #2 |
| «Give It Up»[39] | Meca | KC | ― | ― | #18 | ― | #1 | |
| «Billie Jean»[40] | Epic | Michael Jackson | #1 | #1 | #1 | ― | #1 | |
| 1984 | «Caribbean Queen»[41] | Jive | Billy Ocean | #1 | #1 | #1 | ― | #6 |
| «Let’s Dance»[40] | EMI | David Bowie | #1 | #14 | #1 | #6 | #1 | |
| «Cool It Now»[42] | MCA | New Edition | ― | #1 | #4 | ― | #43 | |
| «Dr. Beat»[43] | Epic | Miami Sound Machine | #17 | ― | ― | ― | #6 | |
| «I'm So Excited»[44] | Planet | The Pointer Sisters | #28 | #46 | #9 | ― | #11 | |
| 1985 | «Into the Groove»[45] | Sire, Warner Bros. | Madonna | #1 | #19 | ― | ― | #1 |
| «Object of My Desire» | Elektra | Starpoint | #12 | #8 | #25 | ― | #96 | |
| 1986 | «Rumors»[42] | Jay | Timex Social Club | #1 | #1 | #8 | ― | #13 |
| 1987 | «Rhythm Is Gonna Get You»[43] | Epic | Miami Sound Machine | #27 | ― | #5 | ― | ― |
2000-е: влияние
В конце 1990-х и на протяжении 2000-х, электронные и, особенно, хаус-исполнители испытывали влияние постдиско. Например, французская хаус-группа Daft Punk, внедрившая элементы постдиско, диско и синти-попа в альбом Discovery (2001).[46] Другим примером является исполнитель Les Rythmes Digitales, издавший альбом Darkdancer (1999) с влиянием постдиско и электро.[47] Канадская группа Chromeo дебютировала в 2004 году с альбомом She’s in Control.[48] Аналогичный американский исполнитель Dâm-Funk выпустил альбом Toeachizown (2009) с влиянием буги и электро.[49] Группа Escort из Нью-Йорка появилась на постдиско и постпанк-ривайвл сценах в 2006 году.[50]
Связанные жанры
Буги
Буги (или электро-фанк)[51][52] — поджанр постдиско с сильным влиянием фанка, который был незначительно представлен в начале-середине 1980-х годов. Шон П. описал его как «в значительной степени игнорируемый, или считающийся бедным родственником диско — слишком медленный, слишком электронный, слишком R & B … и даже слишком чёрный».[53]
- D. Train
- Freeez
- Komiko
- Sinnamon
- Imagination
- Evelyn King
Дэнс-рок
Дэнс-рок — другое постдиско-движение, с меньшим влиянием R&B и фанка, связанное с постпанком и ноу-вейвом. Примерами являются трек «No G.D.M.»[54] группы Gina X[55], исполнители Liquid Liquid, Polyrock[56], Dinosaur L и компиляция Disco Not Disco (2000)[57][58].
Это движение также связано с dance-oriented rock (или DOR), который Майкл Кэмпбелл определяет в своей книге как «смесь постпанка и постдиско»[59]. Кэмпбелл также процитировал Роберта Кристгау, который описал DOR, как обобщающее понятие, используемое различными диджеями в 1980-х.[60]
Представители: Ian Dury, Liquid Liquid, Arthur Russell и др.
Дэнс-поп
Дэнс-поп — это танцевальная поп-музыка, появившаяся после спада диско и первого проявления «урезанного» постдиско. Первыми дэнс-поп-песнями были «Last Night a D.J. Saved My Life» группы Indeep, «Love Come Down» певицы Evelyn "Champagne" King, «Juicy Fruit» группы Mtume. В 1983 году вышел дебютный альбом Мадонны в стилях дэнс-поп, урбан и клубная музыка. Британский вариант дэнс-попа, впервые прозвучавший у Stock, Aitken & Waterman, был под сильным влиянием хауса и hi-NRG, иногда его называли евробит.[61]
Итало-диско
Итало-диско — поджанр диско-музыки испытавший влияние постдиско, hi-NRG, электроник-рока и европейской музыки. Изначально итало-диско исполняли в основном итальянские музыканты, но вскоре появились исполнители из Канады и США. Одними из ранних примеров были Klein + M.B.O., Kano и американец Bobby Orlando.