Kevin Larmee

amerykański malarz współczesny

Kevin J. Larmee (ur. 15 czerwca 1946 w New Jersey[1][2]) – amerykański malarz współczesny.

Kevin Larmee
Ilustracja
Kevin Larmee w 2014 roku
Imię i nazwisko

Kevin J. Larmee

Data i miejsce urodzenia

15 czerwca 1946
New Jersey

Narodowość

amerykańska

Alma Mater

San Francisco Art Institute

Dziedzina sztuki

malarstwo

Epoka

neoekspresjonizm

Strona internetowa

Życiorys i kariera

Uczęszczał do San Francisco Art Institute[1].

Maluje głównie obrazy olejne[1]. Reprezentuje styl neoekspresjonistyczny. Tworzy również street art. W latach 80. był związany z kręgiem artystów skupionych wokół dzielnicy East Village na nowojorskim Manhattanie[3]. Następnie zamieszkał w Chicago[4].

Udzielał wywiadów dla kilkudziesięciu czasopism, w tym takich jak New York Daily News (1985), The New York Times (1986), Newsday (1986), La Stampa (1986), Elle i Chicago Tribune (1997). Wydał dwa katalogi swoich obrazów: Public and Private, American Prints Today (1985) i Eight Urban Painters (1986). W 1986 r. otrzymał Nagrodę Fundacji Pollocka-Krasnera, zaś w 1991 roku otrzymał grant od Wydziału Kultury miasta Chicago. Jego obrazy znajdują się w kolekcjach: Chemical Bank, Toledo Museum of Art, Grand Rapids Art Museum, Brooklyn Museum of Art, Muzeum Uniwersytetu w Kentucky, Indianapolis Museum of Art i The Paterson Museum[5].

Stworzył scenografię do dwóch sztuk: At the Sound of the Beep wystawianej w Colonade Theater w Nowym Jorku i Champagne w La MaMa Experimental Theatre Club tamże[5].

Jego syn Blaise Larmee (ur. 1985) jest grafikiem, twórcą powieści graficznych[4].

Wystawy

Wystawy indywidualne

  • 1984 – Avenue B Gallery w Nowym Jorku
  • 1985 – Avenue B Gallery w Nowym Jorku
  • 1987 – Avenue B Gallery w Nowym Jorku
  • 1987 – Signet Arts w Saint Louis
  • 1987 – Natalie Bush Gallery w San Diego
  • 1997 – Eastwick Gallery w Chicago[5]

Wystawy grupowe

  • 1984 – White Columns w Nowym Jorku
  • 1984 – Fashion Moda w Nowym Jorku
  • 1984 – Gorilla Show II w Avenue B Gallery w Nowym Jorku
  • 1984 – Gorilla Show I w Avenue B Gallery w Nowym Jorku
  • 1984 – Micro Show w Now Gallery w Nowym Jorku
  • 1984 – Affiliated Artists Group Show w Avenue B Gallery w Nowym Jorku
  • 1984 – Group Show w ABC No Rio w Nowym Jorku
  • 1985 – New York, New Art w Vorpal Gallery w San Francisco
  • 1985 – Micro Wave w Now Gallery w Nowym Jorku
  • 1985 – Contemporary Visions '85 w Zolla/Lieberman Gallery w Chicago
  • 1985 – Forshpeiz w Avenue B Gallery w Nowym Jorku
  • 1985 – Micro Max w Now Gallery w Nowym Jorku
  • 1986 – East Village '86, Avenue B Gallery w Nowym Jorku
  • 1986 – East Village w Fashion Institute of Technology w Nowym Jorku
  • 1986 – Gianetta Gallery w Filadelfii
  • 1986 – Ruthven Gallery w Lancaster
  • 1986 – Avenue B Gallery w Nowym Jorku
  • 1986 – Eight Urban Painters w Fine Arts Center, SUNY w Stony Brook
  • 1986 – Landscape Invitational w Catherine Smith Gallery w Appalachian State University w Boone
  • 1986/87 – Public and Private, American Prints Today, wystawa objazdowa w The Brooklyn Museum w Nowym Jorku, Flint Institute of Arts w Michigan, Rhode Island Institute of Design w Providence, Muzeum Sztuki Carnegie Institute w Pittsburghu i Walker Art Center w Minneapolis
  • 1987 – Village Voices w Elliot Smith Gallery w Saint Louis
  • 1988 – Grace Harkin Gallery w Nowym Jorku
  • 1988 – Grace Harkin Gallery w Nowym Jorku
  • 1989 – Grace Harkin Gallery w Nowym Jorku
  • 1989 – Art on the Run w Grace Harkin Gallery w Nowym Jorku
  • 1989 – Critic’s Choice w Grace Harkin Gallery w Nowym Jorku
  • 1989 – Art on the Run w Grace Harkin Gallery w Nowym Jorku
  • 1990 – The Eccentric Landscape w Esther Saks Gallery w Chicago
  • 1996 – Eastwick Gallery w Chicago
  • 1997 – Eastwick Gallery w Chicago
  • 1997 – Eastwick Gallery w Chicago
  • 1998 – Eastwick Gallery w Chicago
  • 1999 – Eastwick Gallery w Chicago
  • 2000 – Eastwick Gallery w Chicago
  • 2002 – Thomas Masters Gallery w Chicago[5]

Galeria

Przypisy